O Mastodon é uma banda de heavy metal de Atlanta, Geórgia. A banda é uma das mais notáveis bandas na New Wave of American Heavy Metal, tendo influências de sludge metal, progressivo, hardcore, stoner rock e outras. A música do grupo contém riffs pesados, técnicos e complexos, com percussão influenciada pelo jazz, passagens intrincadas e longos e melódicos interludios trechos instrumentais, inspirados pelo amor que a banda tem ao rock progressivo dos anos 70.
Capa do CD The Hunter
O Mastodon foi formado em 2000 quando Brann Dailor e Bill Kelliher, ambos membros das bandas Lethargy e Today Is the Day, respectivamente, mudaram-se para Atlanta e conheceram Troy Sanders e Brent Hinds, membros da banda Four Hour Fogger em um show da banda de stoner metal, High on Fire. Ainda em 2000, eles gravam sua primeira demo, conhecida pelos fãs como 9 Song Demo. Esse CD-R era vendido em seus primeiros shows e ainda contava com o primeiro vocalista da banda, Eric Saner.
Mais tarde, no ano de 2000, Eric Saner acabou deixando a banda devido a razões pessoais alguns meses após a gravação do que seria o primeiro álbum de estúdio da banda. A gravação foi remasterizada e remixada pela gravadora Relapse Records, que batizou-a de Call of the Mastodon. Entre mais uma demo e um vinil 7" pela gravadora independente Reptilian Records, a banda acabou assinando um contrato com a Relapse Records, no ano de 2001. O primeiro lançamento da banda foi o EP Lifesblood, que foi bem recebido pela mídia e chamou a atenção para a banda. Em 2002, saiu o debut da banda, chamado Remission. Com o lançamento desse álbum, a banda ganhou críticas positivas e arrebanhou um grande número de fãs. Após uma longa turnê de divulgação, tocando em vários festivais pelo mundo, a banda começa a compor para o novo álbum.
Em 2004, foi lançado o segundo álbum da banda, Leviathan. Leviathan é um álbum conceitual, baseado no conto Moby Dick, escrito originalmente por Herman Melville. No mesmo ano, a banda ganha prêmio de álbum do ano em várias publicações voltadas a música pesada.
A música Blood and Thunder, do álbum Leviathan, tornou-se popular entre a trilha sonora de games de corrida. Em 2005, foi incluída nos games Need for Speed: Most Wanted, Project Gotham Racing 3, Burnout Revenge e Burnout Legends. Também foi incluída no jogo Guitar Hero: Metallica. A música tem a participação especial de Neil Fallon, da banda Clutch, no último verso da canção, apesar de Neil não participar do videoclipe. O Mastodon abriu para o Clutch durante as primeiras tours do grupo.
No fim de 2005, dois lançamentos foram anunciados. O primeiro era o álbum Call of the Mastodon, que era as primeiras demos da banda, remasterizadas e remixadas acrescentadas com o EP Lifesblood. Já o segundo era o DVD The Workhorse Chronicles, que conta com entrevistas, vídeos da banda, cenas de shows raros e outros extras. Com esses lançamentos, a banda encerrou seu contrato com a Relapse Records.
A banda assinou com a multinacional Warner Music e lançou o álbum Blood Mountain contando com as participações de Josh Homme do Queens of the Stone Age, Scott Kelly do Neurosis e Isaiah "Ikey" Owens e Cedric Bixlar-Zavala do The Mars Volta. A banda concorreu ao Grammy Awards com o álbum, mas perdeu o prêmio para o Slayer.
A banda esteve em Portugal (28 de junho 2007) proporcionando um grande concerto no festival Super Bock Super Rock 2007, juntamente com Joe Satriani e Metallica. Em 2008, o grupo participou da turnê The Unholy Alliance Tour, ao lado das bandas Slayer, Trivium, Lamb of God, In Flames e Thine Eyes Bleed.
No dia 24 de março de 2009, o Mastodon lançou seu quarto álbum de estúdio, Crack The Skye. Produzido por Brendan O'Brien, as letras narram sobre temas como a estética de arte da Rússia czarista, viagem astral, projeção da consciência e as teorias de Stephen Hawking sobre os buracos-de-minhoca. O álbum recebeu ótimas críticas em seu lançamento, inclusive ficando nas listas de melhores discos do ano em 2009. Em maio, o grupo tocou no programa The Late Show with David Letterman. Para divulgar o disco, o Mastodon dividiu o palco com bandas como Converge, Metallica, High On Fire e Dethklok.
Em setembro, o grupo foi confirmado para integrar na trilha sonora do filme Jonah Hex. Um boato no Twitter dava conta que o Mastodon abriria o show do Metallica no Brasil em 2010, mas tudo não passava de especulação.
O quarteto lançou o CD/DVD ao vivo Live at the Aragon em março de 2011. Em junho do mesmo ano, o grupo lançou o single Deathbound, faixa rejeitada do disco Crack The Skye.
Em setembro de 2011 o grupo lançou o quinto disco de estúdio, intitulado The Hunter. O disco foi produzido por Mike Elizondo no Doppler Studios, em Atlanta, Georgia. Em entrevista ao site Noisecreep, o baterista Brann Dailor definiu o disco como "um Led Zeppelin super pesado".
Agradecimentos especiais ao Blug Bozoo que nos ajudou na publicação da Biografia do Korn.
O Korn tem suas origens no começo dos anos 90, em Bakersfield, uma pequena cidade árida ao oeste do “Vale da Morte (Death Valley)”.
Na adolescência, o baterista David Silveria, o guitarrista Munky e o baixista Fieldy tocam no L.A.P.D.. Logo depois de gravar um disco com um vocalista provisório, a banda acaba. Eles não conseguem ficar separados por muito tempo, voltando como “Creep” já com o guitarrista Head como membro definitivo.
Em 1993, quando Munky e Head estavam de saída de um bar, ouviram a voz de Jonathan Davis, que cantava pela banda SexArt, então ficaram impressionados e decidiram ficar até o final do show. Após o término do show, convidaram Jonathan a entrar na sua banda. Jonathan chegou a titubear.
Diz a lenda que ele consultou uma cartomante antes de aceitar o convite. Ela lhe disse que estaria sendo estúpido se não o aceitasse. A partir desse episódio, Jonathan integrou a banda e o Korn estava formado!
Com a entrada de Jonathan, o som do grupo ganha uma atmosfera mais sombria, misturando elementos de música pesada e um groove de funk americano, com letras que relatam experiências autobiográficas do vocalista, atingindo em cheio a juventude desiludida com as mentiras políticas, violência e a hipocrisia da sociedade contemporânea.
Eles viajam pelos Estados Unidos fazendo mais de 200 apresentações antes de gravar o primeiro álbum, “Korn”, em 1994, lançado pela Immortal. Uma turnê abrindo shows de bandas como Biohazard, Megadeth e Marilyn Manson e o vídeo “Blind” sendo divulgado, fez com que a banda vendesse mais de 1 milhão de cópias em seu disco de estréia.
Além das letras realistas de Jonathan, a banda se destaca pelo uso de guitarras de 7 cordas (ao invés das tradicionais seis), dando uma tonalidade mais grave às melodias. Fieldy também não se contenta com quatro cordas no seu baixo, adicionando mais uma ao instrumento.
Em 1996, o Korn faz história na Internet, sendo a primeira banda a promover um programa de rádio interativo on line. A intenção é lançar o segundo álbum, “Life Is Peachy”. Nessa época eles já contavam com uma legião de 2 milhões de fãs.
Após o lançamento do “Life Is Peachy”, começam as represarias da sociedade. Um estudante do ensino médio é suspenso de sua escola em Michigan nos Estados Unidos, apenas por estar usando a camisa com o logo da banda. Como resposta, o KoRn distribuiu camisas na frente da escola, além de conseguir que o menino fosse readmitido.
Mais uma coisa inusitada acontece quando um menino de 14 anos, com uma doença terminal, pede para encontrar a banda por alguns minutos através de uma fundação. A banda fica chocada, mas atende ao seu pedido e o visitam por dias. Isso, mais tarde, viria a se tornar a música que leva o nome do garoto, “Justin”.
Algum tempo depois, é lançado o terceiro álbum, “Follow The Leader”. Esse estréia na ponta da Billboard com o single “Got The Life”.
O álbum é repleto de participações como Ice Cube e Fred Durst do “Limp Bizkit”. Também em 1998 a banda realiza seu festival de rock, o “Family Values Tour”, e começa com o selo próprio, a Elementree Records, que lança a banda “Orgy”, além de um programa semanal na internet, o Korn T.V.
O KoRn alcança o seu auge de popularidade com o single “Freak On A Leash” que estoura nas rádios do mundo todo e na MTV com o seu vide-clipe que é eleito o Melhor Clipe de Rock de 1999. O cd é considerado um dos melhores cds alternativos dos anos 90 pela conceituada revista “Rolling Stone”. De quebra, a banda é chamada para tocar no tradicional festival Woodstock.
Com tanto sucesso e pressão, a banda acaba ficando desunida. Jonathan Davis, em entrevista, chega a dizer que tudo foi rápido demais e que não estavam preparados para fazer parte dessa “festa”. Eles ficam a ponto de sucumbir.
Com o sucesso também chegam os imitadores. Várias bandas começam a seguir a linha de som do KoRn, colocando assim, a banda em uma posição arriscada. É hora de eles se reinventarem para continuar inovando. “Nós sabíamos que para esse álbum teríamos que fazer algo realmente especial, romper limites,” disse Munky.
Para o lançamento do “Issues”, o quarto álbum do KoRn, eles organizam um grande concurso entre os fãs, o “Korn Contest”, que consiste em escolher uma arte desenhada pelos fãs para preencher a capa do álbum. O vencedor foi o Alfredo Carlos, que diz que “o boneco representa alguém jogado de canto, sem atenção das pessoas”. Outros 3 desenhos também são utilizados em versões extras e limitadas do álbum.
Musicalmente, o “Issues” se torna um dos melhores álbuns do KoRn, fortalecendo ainda mais a posição da banda, com letras fortes e melodias impressionantes, a banda estréia mais uma vez no topo da Billboard com o single “Falling Away From Me”, além de um memorável show no lendário Teatro de Apollo. Issues é um triunfo do KoRn, tanto artístico quanto crítico, o cd tem uma ótima aceitação.
A banda continua fazendo turnês incessantes, chegam até a passar pelo Brasil, em 2 grandes shows em São Paulo.
Após isso, a banda fica por algum tempo fora das estradas, preparando o seu novo álbum, o “Untouchables“. Esse vem com novas tecnologias de mixagem, incluindo 24 bits de samplers (o dobro do normal utilizado). KoRn e o produtor Michael Beinhorn, criam um panorama sonoro riquíssimo, pesado e totalmente novo, diferente demais para alguns.
O “Untouchables” foi considerado um dos álbuns mais caros da história, e, para infelicidade da banda, vazou na internet 6 meses antes de seu lançamento oficial, forçando-os a trocar os nomes das músicas, sendo que em algumas delas fizeram poucas modificações. Com tudo isso eles tanto ganham quanto perdem fãs. Muitos torcem o nariz para um cd tão diferente do normal, uma estranha explosão de emoções, não compreendida por muitos. KoRn ali mostra suas faces mais tristes, fazendo músicas como “Hollow Life” e “Hating”.
Embora os singles “Here To Stay” e “Thoughtless” consigam algum sucesso, a banda não consegue uma grande aceitação com esse álbum, tão pouco nos shows, quando as músicas de tão bem produzidas em estúdio, acabam ficando pobres ao vivo.
Um ano após o lançamento do “Untouchables”, o KoRn começa a preparar o seu novo álbum, o que eles mesmo chamam de “volta às raízes”.
“Take A Look In The Mirror” é lançado no fim de 2003. O cd não vem com muitas novidades, mas a banda alcança o seu objetivo proposto, gravando músicas como “Break Some Off” e “Alive”. Lançam também um protesto contra o monopólio das gravadoras, chamado “Y´All Want A Single”. O clipe dessa música causa polêmica ao mostrar dados estarrecedores sobre o monopólio nos Estados Unidos, onde nele, a banda e seus fãs destroem uma loja de cds.
Em 2004 a banda lança o seu “Greatest Hits”, que conta com 16 músicas selecionadas entre os 6 álbuns da banda, além de dois covers e uma versão remix. Esse é um “adeus” ao contrato que a banda tinha com a Epic/Sony.
O single do primeiro cover do “Greatest Hits”, “Word Up”, rende um clipe divertido com as faces dos membros da banda em cachorros. O vídeo-clipe além de não agradar muitos os fãs da banda, não agrada nenhum pouco à Head, que sai logo após o seu lançamento. Curiosamente, ele cita o clipe como um dos motivos, já que ele não gostou de aparecer como um cachorrinho no vídeo. Obviamente, esse não foi o motivo principal. Ele cita como motivo principal a sua conversão ao cristianismo, em que alega que as letras do KoRn são muito negativas e acha melhor para a sua vida ficar longe da banda.
KoRn continua mesmo sem o Head e em Abril de 2005 começam as gravações para o novo álbum, o seu sétimo de inéditas. A banda, em sua atual turnê européia, já toca músicas do novo cd, como: “Liar”, “Coming Undone”, “Hypocrites” e o primeiro single, “Twisted Transitor”.
Em Setembro de 2005, KoRn anuncia um grande acordo com a gravadora EMI/Virgin, que gerencia a carreira da banda, com contrato para dois álbuns. Jonathan considera o acordo como uma grande parceria, já que eles ditam algumas particularidades.Em Dezembro do mesmo ano eles lançam oficialmente o “See You On The Other Side”. O primeiro trabalho da banda em quarteto que agrega novos elementos à música do KoRn. Pela primeira vez ouvimos violino em uma de suas músicas e agora, elementos eletrônicos estão mais presentes do que nunca.Para a turnê do “See You On The Other Side” o KoRn contrata uma banda de apoio, o que inclui 4 novos integrantes. Um tecladista, um percussionista, um back-vocalista e um segundo guitarrista para manter o som da banda mais original. Durante a turnê eles passam por um grande susto. Jonathan Davis adquire uma doença rara no sangue e se interna num hospital em Londres, onde a banda, com o desejo do vocalista, realiza o show no Download Festival com vocalistas convidados para atuar em seu lugar, como: Corey Taylor do “Stone Sour / Slipknot”, Dez Fafara do “DevilDriver”, Mattew Kiichi do “Trivium”, Benji do “Skindread” e M. Shadows do “Avenged Sevenfold”.Em um exame de sangue, foi detectado que Jonathan sofria da “Púrpura Trombocitopênica Auto-imune e Idiopática” – (PTI). Uma desordem do sangue que mantinha as plaquetas em baixíssimos índices. O vocalista foi hospitalizado e corria risco de vida se permanecesse por mais alguns shows sem se tratar.Temeu-se pela continuidade da banda, acima de tudo temeu-se pela vida de Jonathan Davis. Felizmente Jonathan escapa da morte, e pra nossa alegria, ele continua atuando e compondo músicas com a banda.Com a recuperação de Jonathan, a banda volta para o estúdio e começa a compor mais um novo trabalho.No início de 2007 a banda, pela primeira vez, lança um álbum acústico, que conta com participações ilustres e mais uma vez divide os fãs. O álbum não recebe boas críticas da imprensa, mas a música “Freak On A Leash” com Amy Lee tem uma boa repercussão e radiodifusão.O KoRn anuncia o lançamento de seu oitavo álbum de inéditas para o dia 31 de Julho de 2007. Intitulado (ou Não Titulado) como “Untitled” (Sem Título). O álbum promete ser o mais atmosférico e experimental segundo palavras da própria banda.Para o “Untitled”, KoRn conta com a ajuda do lendário baterista Terry Bozzio, que assumiu as gravações após o anúncio das férias temporárias de David Silveria, que alegou cansaço e necessidade de cuidar mais ativamente de sua família e de seus restaurantes. Além de Bozzio, Brooks Wackerman do “Bad Religion” e o próprio Jonathan Davis também colocaram seus temperos na bateria desse álbum. Eles contam agora também com um tecladista, Zac Baird, que também foi convidado para gravar e compor com o KoRn nesse disco.Nesse novo lançamento Jonathan conta em letras sua experiência de quase-morte causada pela doença que o acometeu, além de tratar assuntos como a evolução (ou a falta dela) da humanidade e alguns desabafos perante sua situação conflitiva com o ex-membro Brian “Head” Welch. Untitled rende ao Korn um disco de ouro e tem boas vendas em sua semana de lançamento.Ainda em 2007 Jonathan Davis faz sua primeira turnê solo. Além da turnê ele lança um álbum ao vivo, que conta com músicas tradicionais da banda, músicas raras e algumas covers.Em 2008 a banda volta a América Latina para uma turnê junto com Ozzy Osbourne. Os shows lotam estádios e tem uma boa repercussão e aceitação do público.Após os shows na América Latina, a banda dá uma pausa para descanso. Jonathan Davis diz que precisam de um tempo, mas que voltarão a se reunir quando estiverem prontos.Logo depois eles voltaram
triunfalmente em 2010 com um álbum intitulado 'Remember Who You Are', onde eles
retornam as suas raízes em Bakersfield (CA) após 10 anos, com o lendário
produtor Ross Robinson (produtor este que produziu os dois primeiros álbuns do
Korn nos anos 90) usando os mesmos samplers, equipamentos e métodos de gravação
como nos primeiros álbuns, tornando o som mais cru e voltando totalmente as
raízes em seus instrumentais e nos vocais agressivos e profundamente emocionais
de Jonathan, com letras que remetem ao seu lado mais obscuro de um passado
doloroso. Eles saem em turnê de divulgação com este novo álbum retomando assim
muitos fãs de volta, pois retornavam a ser o Korn dos anos 90 na sonoridade,
mas com a qualidade de tempos atuais. David Silveria, saí permanentemente da
banda e Ray Luzier (ex Bad Religion) assume o cargo como baterista. Ainda em
2010 eles voltam para a América latina em uma turnê exclusiva fazendo uma de
suas melhores performances no Brasil. Passado este tempo e com seus integrantes
em projetos paralelos, em meados de 2011 eles lançam o primeiro singre de seu
novo trabalho, uma faixa intitulada 'Get Up', algo que soou totalmente novo
para o ouvido dos fãs, pois era o Korn de sempre, com peso e angústia, mas com
uma pegada a mais de Dubstep (influenciou tirada de uma experiência de
sonoridade feita por Munlkky após ouvir um trabalho do DJ Skrillex). "Quando
Joathan me mostrou o trabalho de Skrillex minha mente explodiu e eu pensei,
porque não associar isto a nossa musica? Nunca foi novidade para os fãs que
sempre inovamos a cada álbum, então decidimos trabalhar com isto".E com parcerias com vários
DJs como Skrillex, Noisia e Datsik, o Em 2011 o Korn lança seu álbum divisor de
águas "The Path Of Totality". Ousando e adicionando elementos do
Dubstep em todas as músicas do álbum, alterando assim mais uma vez toda cena,
atraindo fãs do eletrônico pro rock e vice-versa Incrivelmente a banda agrada a
todos com seu novo show, pois em seu setlist é feito a seguinte divisão, o show
é dividido em três atos: Dubstep, Old-school e Hits. No ato Dubstep o Korn
apresenta ao mundo o seu novo som, em Old-school eles tocam músicas de seus
primeiros trabalhos dos anos 90 (algumas nunca executadas ao vivo antes) e em
Hits eles tocam todos os seus sucessos consagrados como 'Freak On a Leash' e
etc.. O Korn se encontra em um patamar invejado por muitos, atingindo fãs de
todas as épocas. Paralelamente com isto Jonathan Davis (Vocal) se lança como um
alter ego intitulado JDEVIL, fazendo uma mini turnê como DJ e abrindo alguns
shows do Korn com seu novo projeto totalmente eletrônico. Munky (Guitarra)
alavanca também neste ano seu projeto solo "Fear and The Nervous
System" lançando assim seu primeiro álbum. A banda se encontra mais uma
vez no patamar das paradas de sucesso reinventando mais uma vez o gênero que
eles mesmo criaram.
Jonathan Davis, também
conhecido como JDEVIL alavanca seu projeto com mais dois DJS lançando assim em
2012 o EP do Killbot, onde as influências dubstep são colocadas de forma
definitiva e exclusiva para este projeto. Abrindo assim uma deixa para que o Korn
prossiga com seu novo álbum sem total ligação com dubstep. No final de 2012
Fieldy (Baixo, que também trabalhava em seu projeto solo intitulado 'Stilwell')
por vezes havia se encontrado com Brian 'Head' Welch (ex Guitarrista, que já
tinha alavancado um álbum em 2009 intitulado 'Save Me From Myself' e atualmente
estava em turnê de divulgação do lançamento do novo álbum de sua banda atual
chamada 'Love And Death que passou pelo Brasil fazendo um EXELENTE show em 2012
em sua carreira solo) em conferências do grupo criado por ele 'The Whosoevers'
onde eles mostravam em meio a shows de bandas cristãs para espalhar a palavra
de Jesus Cristo. Em maio de 2012, no festival Carolina Rebelion acontece o
inesperado, Brian 'Head' Welch a pedido da banda se junta a uma exclusiva
apresentação de apenas uma música com o Korn após sete anos de sua saída.Isso emociona claramente a
banda e os fãs, e simultaneamente os intriga. Estaria Brian 'Head' Welch a
caminho da volta para o Korn? Korn seguia então com a turnê de divulgação de
seu álbum dubstep-rock, mas nada sobre Brian era oficialmente confirmado. Até
que em dois de maio deste ano para alegria de todos os fãs da banda Brian
'Head' Welch anuncia sua volta oficialmente ao Korn! Volta esta que já é
cercada de novidades, pois neste meio tempo ele estava em estúdio com a banda
trabalhando em seu mais novo álbum, 'The Paradigm Shift' está previsto para ser
lançado em setembro deste ano. Ele é o primeiro álbum depois de oito anos com
Brian de volta ao estúdio e a banda, que já segue em turnê com o mesmo se
apresentando por toda Europa. Jonathan define este álbum como o melhor que a
banda já fez.
Evanescence é uma banda americana de rock formada em 1995 na cidade de Little pela vocalista e pianista Amy Lee, e o guitarrista Ben Moody. Atualmente o grupo possui cinco integrantes, sendo que Moody não está mais envolvido.
O Evanescence era popular na região de Little Rock, se consolidando na cena musical da cidade no final da década de 1990 com os EPs: Evanescence (1998) e Sound Asleep (1999), além do álbum demo Origin, gravado em 2000.
Porém foi apenas com o álbum de 2003, Fallen, que a banda ganhou reconhecimento internacional e vendeu mais de 17 milhões de cópias em todo o mundo, recebendo sete vezes disco de platina pela RIAA nos Estados Unidos. O single "Bring Me to Life" permaneceu por semanas no topo das paradas musicais, tornando-se o maior sucesso da banda até então.Tamanho triunfo permitiu o grupo realizar diversas turnês ao redor do planeta nos anos posteriores, e gerou o lançamento do álbum ao vivo Anywhere but Home em 2004.
Em 22 de outubro de 2003, durante uma turnê europeia, Moody deixou a banda alegando "diferenças criativas" com os outros membros, sendo substituído por Terry Balsamo que contribuiu com o Evanescence a partir do álbum The Open Door (2006). O disco
estreou em primeiro lugar da Billboard 200, e vendeu cerca de
6 milhões de cópias em todo o
mundo, além de gerar o single "Call Me When You're Sober" que figurou em boas posições das paradas musicais.
The Open Door
Após o fim da turnê The Open Door Tour, a banda entrou em um período de hiato que durou até o lançamento do single "What You Want" em agosto de 2011, seguido do álbum auto-intitulado, Evanescence, em outubro do mesmo ano. O disco assim como seu antecessor, debutou no primeiro lugar da revista Billboard, recebendo certificação de ouro na Austrália e no Canadá. Para a promoção do álbum, a banda excursionou com a Evanescence Tour que durou até novembro de 2012, com 131 concertos realizados.
Estima-se que o Evanescence tenha vendido cerca de 25 milhões de cópias de CDs e DVDs ao redor do mundo; sendo considerada uma das maiores bandas de rock do século 21.
Aqui esta um clip do Evanecence, para vocês se deslumbrarem com a beleza, da vocalista e o som incrível da banda.
Aproveitem.
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Os irmãos Angus, Malcolm e George Young nasceram em Glasgow, Escócia, e se mudaram para Sydney com a maioria de sua família em 1963. George foi o primeiro a aprender a tocar guitarra. Ele se tornou um membro da Easybeats, uma das bandas mais bem sucedidas da Austrália da década de 1960. Em 1966, eles se tornaram o primeiro ato local de rock a ter um sucesso internacional, com a canção "Friday on My Mind".Malcolm seguiu os passos de George tocando com uma banda de Newcastle, New South Wales, chamada de Velvet Underground (não deve ser confundida com a nova-iorquina Velvet Underground).
Os irmãos sentiram que esse nome simbolizava a energia da banda e o amor deles pela música."AC/DC" é pronunciado uma letra por vez, embora a banda seja conhecida popularmente pela pronúncia "Acca Dacca" na Austrália."AC/DC" é uma abreviação de "alternating current/direct current" (que em português significa "corrente alternada/corrente contínua")
AC/DC é uma banda de rock formada em Sydney, Austrália em 1973 pelos irmãos Angus e Malcolm Young. A banda é normalmente classificada como hard rock e considerada uma das pioneiras do heavy metal, juntamente com bandas como Led Zeppelin, Black Sabbath, Thin Lizzy, Judas Priest e Deep Purple. No entanto, os seus membros sempre classificaram a sua música como rock and roll.
O AC/DC passou por várias mudanças de alinhamento antes de lançarem o seu primeiro álbum, High Voltage, em 1975. A formação manteve-se estável até o baixista Cliff Williams substituir Mark Evans em 1977. Em 1979, a banda gravou o seu bem-sucedido álbum Highway to Hell. O vocalista e co-compositor Bon Scott faleceu a 19 de fevereiro de 1980, após consumir na noite anterior uma grande quantidade de álcool. O grupo considerou por algum tempo a separação, mas rapidamente o ex-vocalista dos Geordie, Brian Johnson, foi selecionado para o lugar de Scott. Mais tarde nesse ano, a banda lançou o seu álbum mais vendido, Back in Black.
O álbum seguinte da banda, For Those About to Rock (We Salute You), foi também bem sucedido e tornou-se o primeiro álbum de heavy metal a atingir o 1º lugar nos Estados Unidos. O AC/DC caiu em popularidade pouco após a saída do baterista Phil Rudd em 1983. As fracas vendas continuaram até ao lançamento de The Razor's Edge em 1990. Phil Rudd regressou em 1994 e contribuiu para o álbum de 1995 da banda, Ballbreaker. Stiff Upper Lip foi lançado em 2000, tendo sido bem recebido pela crítica. Planos para um novo álbum foram anunciados em 2004, sendo cumpridos em 2008, com o lançamento do álbum Black Ice no dia 20 de outubro de 2008.
Capa do álbum Back in Black.
A banda já vendeu mais de 150 milhões de cópias em todo o mundo,incluindo 71 milhões somente nos Estados Unidos. Back in Black já vendeu cerca de 43 milhões de cópias mundialmente,do quais 22 nos Estados Unidos, fazendo dele o 2º álbum mais vendido de todos os tempos e o 5º mais vendido nos Estados Unidos.
AC/DC ficou em quarto na lista da VH1 dos "100 Maiores Artistas de Hard Rock" e foram considerados pela MTV a 7ª "Maior Banda de Heavy Metal de Todos os Tempos" e em 2004, a banda ficou em 72º na lista dos "100 Maiores Artistas de Todos os Tempos" feita pela revista Rolling Stone.
Agora vamos ver realmente qual e o som desta banda incrível.
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Van Halen é uma banda de hard rock norte-americana formada em 1974. Foi fundada pelos irmãos Eddie Van Halen e Alex Van Halen, que mais tarde juntou o cantor David Lee Roth e o baixista Michael Anthony. Van Halen rapidamente chegou à fama com seu primeiro álbum de mesmo nome em 1978, e é amplamente considerada como um marco nas vendas de rock nos EUA, ocupando a 19ª posição na lista dos maiores vendedores de discos nos Estados Unidos, com 56 milhões e meio de vendas.
É a banda de hard rock e/ou heavy metal detentora de mais singles a chegarem ao topo do Hot Mainstream Rock Tracks, sendo 13 no total. É também uma das cinco bandas de rock a ter dois de seus discos certificados com o Disco de Diamante nos Estados Unidos (Van Halen e 1984, respectivamente). Até o momento, vendeu mais de 90 milhões de cópias de discos mundialmente.
Além de ser reconhecido para o sucesso, a banda é conhecida pelo drama que cerca a saída de antigos membros. As saídas múltiplas de vocalistas David Lee Roth, Sammy Hagar e Gary Cherone foram cercados em controvérsia e cobertura da imprensa, incluindo numerosas declarações conflitantes entre os cantores e a banda. Depois da turnê de 2004 com Hagar, a banda estava em um hiato do público até Setembro de 2007, quando o baixista Wolfgang Van Halen (filho de Eddie) foi confirmado e rumores de que Roth voltaria a banda, ambos os eventos coincidindo com a indução ao Rock and Roll Hall of Fame em 12 de março de 2007. Após anos de especulações, Van Halen voltou a uma turnê com Roth na América do Norte em 2007 e em 2008. Em 2012, a banda iniciou nova turnê e lançou seu primeiro disco em 14 anos, (e primeiro com o vocalista Lee Roth desde 1983) A Different Kind of Truth.
James Marshall "Jimi" Hendrix (nascido Johnny Allen Hendrix; Seattle, 27 de novembro de 19421 – Londres, 18 de setembro de 1970) foi um guitarrista, cantor e compositor norte-americano. Frequentemente é citado por críticos e outros músicos como o melhor guitarrista da história do rock, e um dos mais importantes e influentes músicos de sua era, em diferentes diversos gêneros musicais. Depois de obter sucesso inicial na Europa, conquistou fama nos Estados Unidos depois de sua performance em 1967 no Festival Pop de Monterey. Hendrix foi a principal atração, dois
anos mais tarde, do icônico Festival de Woodstock e do Festival da Ilha de Wight, em 1970. Hendrix dava preferência a amplificadores distorcidos e crus, dando ênfase ao ganho e aos agudos, e ajudou a desenvolver a técnica, até então indesejada, da microfonia. Hendrix foi um dos músicos que popularizou o pedal wah-wah no rock popular, que ele utilizava frequentemente para dar um timbre exagerado a seus solos, particularmente com o uso de bends e legato baseados na escala pentatônica. Foi influenciado por artistas de blues como T-Bone Walker, B.B. King, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Albert King e Elmore James, guitarristas de rhythm and blues e soul como Curtis Mayfield, Steve Cropper, assim como de alguns artistas do jazz moderno. Em 1966, Hendrix, que tocou e gravou com a banda de Little Richard de 1964 a 1965, foi citado como tendo dito: "Quero fazer com minha guitarra o que Little Richard faz com sua voz."
O guitarrista mexicano Carlos Santana sugeriu que a música de Hendrix poderia ter sido influenciada por sua herança parcialmente indígena.Como produtor musical, Hendrix também inovou ao usar o estúdio de gravação como uma extensão de suas ideias musicais. Foi um dos primeiros a experimentar com a estereofonia e phasing em gravações de rock.
Frases do Jimi.
Hendrix conquistou diversos dos mais prestigiosos prêmios concedidos a artistas de rock durante sua vida, e recebeu diversos outros postumamente, incluindo sua confirmação no Hall da Fama do Rock and Roll americano, em 1992, e no Hall da Fama da Música do Reino Unido, em 2005. Uma blue plaque (placa azul) foi erguida, com seu nome, diante de sua antiga residência, na Brook Street, de Londres, em setembro de 1997. Uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood (Hollywood Boulevard) foi dedicada a ele em 1994. Em 2006 seu álbum de estreia nos Estados Unidos, Are You Experienced, foi inserido no Registro Nacional de Gravações, e a revista Rolling Stone o classificou como o melhor guitarrista na sua lista de 100 maiores guitarristas de todos os tempos, em 2003. Hendrix também foi a primeira pessoa a fazer parte do Hall da Fama da Música Nativo-Americana.
Toca muito.
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Parabéns Slash. Não importa quanto tempo passe você vai ser sempre
Eterno...
Saul Hudson (Londres, 23 de julho de 1965), conhecido pelo seu nome artístico Slash, é um guitarrista britânico-americano mundialmente famoso como membro original da banda de hard rock Guns N' Roses, com quem alcançou sucesso mundial no final da década de 1980 e início dos anos 90. Em sua carreira posterior, Slash integrou algumas outras bandas de diversos estilos, bem sucedidas em sua maioria, e em 2010 iniciou uma carreira solo lançando dois discos e estando atualmente em sua segunda turnê mundial.
Slash completou a formação original do Guns N' Roses em 1986 e, no ano seguinte, o grupo lançou seu primeiro disco, Appetite for Destruction, que não teve nenhum grande impacto inicial, mas acabou ganhando grande popularidade com o tempo, transformando-se em um sucesso de vendas e consolidando a carreira do grupo. Em 1991, o conjunto lança seu novo disco dividido em duas partes, Use Your Illusion I e Use Your Illusion II, e apesar dos álbuns terem atingido grande sucesso, o relacionamento de Slash com o vocalista, Axl Rose, se deteriorou com o passar dos anos e o guitarrista deixou o grupo em 1996. Nos anos seguintes, Slash trabalhou com seu projeto independente, Slash's Snakepit, mas os problemas com drogas do músico e a péssima conduta dos demais integrantes levaram ao fim do grupo em 2001. Slash formou uma nova banda em 2004, Velvet Revolver, e apesar do sucesso alcançado, a saída do vocalista Scott Weiland encerrou a carreira do grupo. Em 2010, Slash assinou contrato para um carreira sob seu próprio nome e lançou seu primeiro disco, Slash, produzido ao lado de vários músicos, e acompanhado por uma banda de apoio o guitarrista realizou uma turnê mundial entre 2010 e 2011. Em 2012, o músico lançou seu novo disco, Apocalyptic Love, e iniciou uma nova turnê.
Álbum Slash 2010
Slash tem recebido elogios da crítica como um guitarrista desde o início de sua carreira, recebendo diversos prêmios e homenagens até hoje. A revista Time nomeou-o vice-campeão em sua lista de "Os 10 Melhores Guitarristas em 2009, enquanto a Rolling Stone o colocou em sexagésimo quinto lugar em sua lista de "Os 100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos" em 2011. Também, a Guitar World classificou seu solo em "November Rain" em sexto lugar na sua lista de "Os 100 Melhores Riffs de Guitarra" em 2008, e a Total Guitar colocou seu riff de "Sweet Child o' Mine" em primeiro lugar na sua lista de "100 Maiores Riffs" em 2004. Em julho de 2012, Slash recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, em Los Angeles, onde o músico cresceu.
O Espaço Rock deseja um feliz Aniversario a o mestre Slash, um dos melhores guitarristas do mundo, que este seja mais um dos muitos aniversários que virão a seguir...
O Metallica divulgou o trailer de "Metallica Through The Never". O filme que mistura ficção com cenas da banda ao vivo será exibido a partir do dia 27 de setembro em salas IMAX e uma semana depois em cinemas com projeção em 3D nos Estados Unidos. A data de exibição no Brasil ainda não está acertada. Segundo o release do filme. "Through The Never" mostra a aventura surreal pela qual o roadie Trip (interpretado pelo ator Dane DeHaan) precisa passar ao ser enviado para cumprir uma missão. A essa história são intercaladas cenas de uma série de cinco shows que o Metallica fez em Vancouver no Canadá em agosto do ano passado. O trailer foi lançado no último sábado na Comic-Con, e foi apresentado pessoalmente pela banda em um painel sobre o filme. Durante o bate-papo com jornalistas e fãs o baterista Lars Ulrich também garantiu que o novo disco do Metallica sairá em 2014 - a banda não lança um disco solo de inéditas desde 2008.
Eu achei este trailer muito bom, mal espero poder assistir o filme.
Metallica Through the Never - Official Trailer (HD) Lars Ulrich
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